第115期 2004/9/12

night藝文活動緊急募集知音:

《午夜之後狂戀》以默片時期最著名的編導演──冷面笑匠基頓(Keaton)的作品為經緯,以義大利電影歷史博物館為背景,既富有現代感,又充滿懷舊氣氛;對基頓的電影情有獨鍾的影迷們而言,《午夜之後狂戀》更是絕對不能錯過!眼尖的影迷還可以透過這部電影回味不少默片時代的電影片段,以及對電影藝術的發展與推廣做出偉大貢獻的歷史人物。《午夜之後狂戀》映演已經進入第二週,大家都知道在台灣,藝術電影的壽命非常地短暫,通常映演的檔期多半僅只兩週,懇請大家一定要把握機會前往欣賞這部趣味盎然、精巧構思的佳作。

鳳甲美術館的《電影與生活藝術》系列課程,本週五晚上19:00~21:40將介紹〈服裝與女性形象〉,從古今中外電影中的女性,來看服裝與心理、歷史、文化、性別的關係。

上週六於中山堂堡壘咖啡廳舉行的電影與藝術系列講座第三場〈電影與戲劇〉,將從〈電影與舞蹈〉以及〈電影與劇場〉兩方面來探討電影與表演藝術之間的關聯,如果您希望了解以上幾個講座的細節,以及上課時間、交通、報名電話等相關資訊,歡迎光臨友善的貓網站之首頁──活動看板區查閱。

網站公告:

即日起,友善的貓網站將寄發給大台北地區的朋友們每一季的藝文活動資訊,請收到我們來信的朋友,千萬不要當廢紙丟掉了!仔細瞧一瞧,其中是否有您或您週遭的朋友喜歡的活動,我們竭誠歡迎您的出席參與。

此外,我們也要請各位網友多加利用友善的貓網站首頁的交流區,針對每一期生活美學報不同的主題與內容,盡情揮灑您對此期電子報的想法,或提出任何您所關心的主題,一起討論,我一定會親自回覆;友善的貓交流區是一個開放給大家的人文藝術思想交流園地,請大家廣為利用。

最後仍要懇請各位網友持續幫忙介紹怡平的新書《巴黎電影院》與友善的貓網站,透過轉寄、張貼電子報與主動推薦的方式,介紹給所有興趣的朋友,也請網友們不吝告訴怡平您們對這本著作的想法,如果您有任何建議,也歡迎來信,在此我先謝謝各位網友們的幫忙。

怡平的藝文活動一覽表:

各系列演講的詳細綱要、訂位電話以及交通位置,請各位網友查詢網站的活動看板,也歡迎大家將此消息轉寄給您的朋友

主題
主辦單位
時間
地點
飲食與國際社會
中國飲食文化基金會
10/6(三) 14:30~16:30
三商大樓B1小劇場
《電影藝術》系列講座之三──
〈電影與戲劇〉
中國時報
本週(六)15:00~17:00
中山堂堡壘咖啡館/北市延平南路98號中山堂二樓堡壘廳
《電影與生活藝術》系列講座之四──服裝與女性形象
北投鳳甲美術館
8/27~10/15每週(五) 19:00
台北市北投區大業路260號5樓

 

pariscinema怡平的新書:

經過長期醞釀與構思的《巴黎電影院》已經上市。自出版以來,《巴黎電影院》受到各大媒體的真誠推薦──自由時報、中國時報開卷、聯合報讀書人、破報書評、Elle、Marie Claire、Vogue、濃濃、Taipei Walker推薦書、世界電影、LOOK、Rose、TVBS、法國食品協會、誠品好讀推薦書、法雅書店推薦書、博客來網路書店等,讀者們更先後來信,紛紛對此書發表好評與關心,使怡平感到非常窩心。

這本囊括了十萬字與近兩百幅攝影的作品,是十多年來怡平於巴黎觀影經驗的結晶,也是將台灣人文、藝術、電影環境與法國電影藝術人文環境兩相對照之後的省思。上市以來,反映熱烈之程度,超乎預期!由此可見台灣讀者對於精緻讀物與新觀點新思潮的渴望。關於此書詳細的介紹,歡迎各位網友上首頁的新書快報查詢。

藝術欣賞:以小搏大的美國新浪潮

攤開台灣報紙的影劇版與電影雜誌,最令我感到擔憂的,倒不是那些食之無味、棄之也不可惜的新聞報導,而是篇幅少得可憐的藝術電影分析報導,相較於美國好萊塢的八大電影公司,藝術電影好像永遠只是聊勝於無的陪襯品,我們很少看到有關藝術電影的深入報導,就算有,也多是一些跟電影本身毫無關係的導演明星私生活花絮,卻鮮少看到跟電影本身有關的導讀與評論。廣告資金的利誘因素之下,媒體樂意花費巨額篇幅為一部濫片大肆宣傳,使得台灣大眾對電影的認識,多侷限於美國好萊塢電影,卻對美國獨立製片環境,以及美國好萊塢以外的世界電影都欠缺了解;如今,台灣電影觀眾的偏食症隨著台灣電影的死亡與政府的無能而日益嚴重,電影工業幾乎等同於好萊塢,殊不知,美國電影除了好萊塢電影以外,也存在所謂的獨立製片。

在這一群電影工作者中,近來出現一群年輕而優秀的紀錄片工作者,他們深受麥可‧摩爾(Michael Moore)明快、幽默、強調證據的紀錄片風格,以及毫不妥協的批判精神影響,不再僅止於拍電影,還參與演出、編寫劇本,並身兼製片,自自身生活裡汲取題材,於電影中融入創意、趣味、喜感與巧思,以幽默的方式,毫不留情地批判了美國社會裡存在的種種問題,如正在台灣上映的《麥胖報告》(Super Size Me)就是其一。導演摩根‧史柏路克 (Morgan Spurlock)拍攝這部影片始出起始的理由來自:「60%以上的美國人民得了肥胖症。」為了尋求答案,摩根自己做白老鼠,將連續三十天吃麥當勞漢堡的親身體驗拍成一部兼具寫實紀錄、懸疑、黑色喜劇與超現實風格的作品。

一百分鐘的畫面裡,觀眾伴隨導演一同經歷大吃大喝、又嘔又吐的過程,看到摩根‧史柏路克的健康因為油炸薯條、汽水飲料與漢堡這些垃圾食物而急遽惡化,不但因此得了過度肥胖症,還帶來憂鬱症、肝臟肥大與肝硬化,膽固醇過高、心臟血管疾病、記憶力減退、精神渙散、注意力無法集中,甚至性無能時,這位帶有傻氣與喜感的美國導演之親身經歷已經變成美國大眾的夢魘,摩根不僅於影片中力陳垃圾食物之害,還進一步剖析美國之所以成為垃圾食物天堂的原因,以及自由經濟世界裡的運作模式,呈現企業主如何利用廣告來促銷他的商品、建立商品的形象,普及商品的知名度,並且利用金錢來指揮政府,建立有利於他的法律,甚至引進填鴨教育的模式,從小便培養學童不正確的飲食習慣,以養成美國人民對於垃圾食品的需求與依賴,以擴展與穩定他的事業版圖,摩根的視野,使得這一篇麥當勞食品報告的深度與廣度都不同於一般紀錄片,再加上他擅於以幽默代替謾罵、運用優雅的手法表現恐怖,如抽脂的手術過程搭配史特勞斯的《藍色多瑙河》圓舞曲。

這一批電影工作者,不僅以電影當筆,還如同基層社會運動者,站在第一線來檢視問題,並以矢志不移、追根究底的愚公精神,挑戰美國社會裡的政治、經濟霸權,他們不自量力的螳螂擋車姿態,以小搏大的勇氣,不但感動了人心,還贏得了廣大美國民眾的迴響,形成一股美國電影新浪潮,這股新浪潮的魅力,隨著麥可‧摩爾(Michael Moore)於法國影壇的崛起與成功而蔓延到世界各地;他們清新幽默有趣的風格,比起好萊塢動輒上億資金搭建出來、宛如大象般笨重、單板且無趣的劇情片,更能觸動人心,也更好看、更有趣,更富親和魅力。

每一部藝術電影都擁有與眾不同的特質,這不但與電影創作者拍攝的原因與個人素養有關,也與電影美學、電影史的發展,以及該國特殊的文化背景與整個世界大環境有所呼應,任何一篇擁有觀點的電影報導,或多或少都具有以上這些特質,否則,一篇影評僅能夠流於資訊的蒐集與情感的堆砌,如果電影影評欠缺國際觀與人文社會藝術素養,電影觀眾如何能夠藉由他們的報導,提昇自己的世界觀,充實電影知識與電影美學的素養,光靠幾位名人推薦,並不能夠提昇台灣社會大眾的電影文化水平,而每一部得來不易的藝術電影,也只能夠重複著悄悄地上片又悄悄地下片的命運,對於至今仍在支持藝術電影的觀眾,也無法經由欣賞這些作品,更進一步豐富自己的藝術人文視野與國際觀,如何將電影跳脫傳統的「電影就是電影」的傳統模式思考,放在國際社會與不同的面向來審視,或許是影評界日後應該努力的目標。

生活藝術:忙到沒有時間生活

日前前往當代藝術館參觀〈虛擬的愛〉主題展,聽館裡的工作人員說起上個颱風天週末,館內湧入一千位民眾,令他們非常開心,聽到這個好消息,我也感到高興,但是當我聽到一旁參觀作品的年輕人與同伴間的對話:「台灣人好醜,不僅外表醜,連內心都很醜。」淡淡地透露他對當前的台灣社會充滿失望與憤怒,我又感到難過。

參觀者多為學生,參展的作品大部分沒有什麼深刻的思想內涵,也欠缺歷史感與世界觀,但是輕鬆愉快、並且有趣,適度地反映出這個世代的年輕人的苦悶、失根與浮淺,現實世界的複雜紛爭擾嚷,促使他們遁入虛擬世界以逃脫壓力,他們寧願崇拜虛擬世界裡的英雄──無敵鐵金鋼、木蘭號、原子小金鋼、或是娃娃造型的虛構人物,也不願意面對現實世界裡醜陋的人事物,我們或許認為他們脆弱,稱他們為草莓族,但是,換另一個角度來說,他們也是成人主宰的世界裡的受害者,因為我們並沒有打造出一個可以讓他們夢想的美好世界,相反的,我們還以身示範年輕世代,告訴他們這個世界有多麼的醜陋與貧瘠,難怪年輕人寧願選擇逃避也不願意面對。

我的周圍,有一批矢志改革社會、夢想成大功、立大業、賺大錢的朋友,我的居家附近,住著一群鎮日為生活奔波的市井小民,無論是前者後者,他們都被生存問題給累個半死,根本無暇讀書思考、參與藝文活動,更不要提生活,為了賺錢,他們連靈魂、家庭幸福與朋友都出賣了,他們總說:「等我賺到錢以後,我就可以實踐我的理想。」但是,連自己的生活都過得行尸走肉、連品味生活的能力都喪失者,如何奢談夢想與改革社會?就算能以千金換取世界各地的奇珍異寶,充其量,也只不過是一部「賺錢機器」,難怪歐洲國家的人民, 視活出生活的興味,為人生最重要的目的。

法國人民對藝文活動的參與向來積極,任何藝文活動上都可以見到不同年齡層次的觀眾,他們不僅積極參與藝文活動,並且對於越陌生的主題越感興趣,對於不同國家的藝術思潮與形式也充滿好奇心,相較於台灣人民不僅對於本土的人文藝術思潮冷漠,對於世界各地的人文藝術思潮也是一知半解,使得生活在台灣與法國,猶如置身於兩個世界,如果仔細地想一想造成彼此之間差異的主要原因,不難發現,台灣人民從小到大的家庭教育、學校教育,以及社會教育裡,從來未曾將人文藝術教育視為人生不可或缺,反而視生存問題為唯一且最重要的人生課題,久而久之,缺乏美學修養與生活情趣的個人所構築的台灣社會,不僅與法國人民的文化藝術水平差距甚遠,連生活的方式與生活的品質也有所不同,雖然台灣已是開發國度,人民也以財富自豪,但是,沒有人文藝術薰陶的國家,不僅生活環境滿目瘡痍,人民的素質也低落,社會風氣更是敗壞。

如果你每天都很辛苦,卻還絲毫感受不到一點快樂,那或許您該停一停,問問自己:「我每天這麼累,究竟是為了什麼?」「我的人生因我的努力而變得更快樂嗎?」如果不,為何還要堅持繼續這樣的生活方式呢?

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